Elizabeth Olsen concede entrevista para o IndieWire.

Pela primeira vez em anos, Elizabeth Olsen pode falar livremente.

A atriz que passou quase uma década interpretando a Feiticeira Escarlate no Universo Cinematográfico da Marvel assume um papel diferente como Candy Montgomery em “Love and Death” de David E. Kelley – embora talvez não tão diferente. (“Mulheres em perigo?” disse Olsen, tentando identificar seu personagem característico. “Mães loucas?”) Ao contrário de qualquer um de seus projetos MCU, Olsen pode discutir este sem medo de spoilers ou consequências. Montgomery matou sua amiga com um machado em 1980, e “Love and Death” conta a história dos eventos que antecederam e resultaram desse horror.

“Oh meu Deus, é tão bom falar sobre alguma coisa”, disse Olsen, relaxando visivelmente em um sofá profundamente acolchoado no prédio da Warner Bros. em Nova York em abril. “É muito chato fazer imprensa e não poder dizer nada. E então acabo fazendo a imprensa retroativa dos projetos da Marvel, porque as pessoas querem falar sobre o que eu não poderia falar.”

Olsen construiu uma carreira interpretando mulheres singulares (embora excêntricas), e é tanto uma escolha deliberada quanto sua crença de que ela simplesmente não é certa para outros papéis.

Maternais, carinhosas ou doces. É um bom sentimento, disse Olsen, pensar que todas as mulheres têm isso nelas, mas é infinitamente mais atraente explorar suas multidões. “Em vez de julgar, prefiro apoiá-las e entendê-las”, disse ela.

Portanto, a pergunta deve ser feita a esse atriz em particular, que também é uma conhecida fã de Taylor Swift: ela está em sua era anti-herói?

“Sinto que estarei para sempre nisso”, disse Olsen. “Não sei se algum dia quero bancar a heroína.”

“Especial é a palavra exata que eu usaria para descrever Lizzie”, disse o diretor de “Love and Death”, Lesli Linka Glatter, ao IndieWire por e-mail. “Além de ser um ser humano incrível, Lizzie tem um espírito generoso e, como atriz, tem a capacidade de nos permitir viajar profundamente dentro de um personagem para nos mostrar algo sobre a condição humana.”

O desejo de distinção remonta à sua infância – não na atuação, mas na dança, onde Olsen disse que conscientemente não perseguia certos papéis. “Tive a sensação de que não seria a Fada do Açúcar porque não tinha certas habilidades – sabia que tinha mais sabor do que técnica”, disse ela. “É bom conhecer suas fraquezas.”

Ela ri disso, uma gargalhada barulhenta raramente usada em seus personagens. Há algo na maneira como ela diz que faz soar como um eufemismo, talvez um usado em seu passado que agora ela recuperou.

Retratar pessoas complicadas e até desagradáveis ​​não incomoda Olsen. O que a desafiou, disse ela, foi um elemento feito para passar despercebido: os atores de fundo. Trabalhar com eles “me fez sentir exposto, como uma mentirosa ou algo assim”. Trabalhar em “Godzilla” de Gareth Edwards cortou esse medo pela raiz.

“Com esse tipo de orçamento, você acaba tendo que estar perto de centenas de pessoas que não conhece e interagir neste mundo de faz de conta”, disse ela. “Isso faz você se sentir um pouco estúpido às vezes. Lembro-me de ter que estar perto de tantos figurantes e de sentir tanta pressão e autoconsciência. Isso foi algo que eu tive que superar.”

Interpretar a heroína desequilibrada é seu próprio ato de corda bamba. Em “WandaVision” e “Doctor Strange in the Multiverse of Madness”, Olsen interpreta Wanda Maximoff, também conhecida como Feiticeira Escarlate em ambos, mas uma é a protagonista e a outra a antagonista. Ela está curiosa para conversar com Kathryn Hahn, co-estrela de “WandaVision”, após a produção de “Agatha”, que posiciona a bruxa titular de Hahn da mesma maneira.

“Eu não poderia atuar como uma namorada em um colégio ou qualquer outra coisa”, disse Olsen. Simplesmente não combina com a minha personalidade. Não se trata de fazer a escolha, é apenas sobre o que eu realmente adio no mundo e, portanto, simplesmente não consigo esses empregos.

Pessoalmente, Olsen transmite profissionalismo consumado – não fechado, mas focado. Seus olhos nunca deixam de ter aquela profundidade desarmante em “Martha Marcy May Marlene” de Sean Durkin, nem em sua vez como a Feiticeira Escarlate da Marvel (especialmente em “WandaVision”), nem em “Love and Death” de David E. Kelley, agora no ar semanalmente na HBO Max.

Talvez seja por se sentar em frente a um jornalista em um sofá luxuoso que é baixo, profundo e nunca permite conforto, mas Olsen tem um ar que sugere imensa disciplina e dedicação total à tarefa em mãos – seja uma série de TV imaginária, encontrando o humanidade em uma assassina com um machado, ou dando uma entrevista sobre sua carreira. Ela herdou isso dos pais Jarnette e David – dançarino e corretor de imóveis, respectivamente – em quem ela viu um forte compromisso com os campos escolhidos.

“Os dois tinham coisas muito específicas que exigiam muita disciplina e dedicação”, disse Olsen. “Essa é a única maneira de realmente pensar sobre como suas experiências nos afetaram. Era muito sobre se você gosta de algo, trabalhe muito duro nisso.”

Seguindo o exemplo de ambos os pais, Olsen tem uma licença imobiliária e treinou como dançarina por anos. Ela credita na dança como “uma das coisas mais importantes que fiz em toda a minha vida” porque impôs muita disciplina (aí está essa palavra de novo). “Se há uma coisa que me tornou uma aluna melhor ou melhor em qualquer trabalho que tive”, ela disse, “é a disciplina”.

Olsen nasceu Elizabeth Chase Olsen, seu nome do meio escolhido para que ela “perseguisse” os irmãos mais velhos Mary-Kate, Ashley e Trent. “Gostaria que houvesse uma história de origem melhor para esse nome”, brincou ela. Como se viu, o nome não era presciente. Suas irmãs começaram a trabalhar como gêmeas de 9 meses em “Full House” da ABC, mas Olsen não estava desesperada para seguir o exemplo. Do ponto de vista dela, Mary-Kate e Ashley trabalhavam, perdendo a escola, os esportes e outras coisas que a jovem Lizzie adorava. Quando uma audição significou que ela perdeu um recital de dança “Nutcracker”, atuar tornou-se um sonho rapidamente adiado para referência futura.

Olsen pode apontar como cada escolha se conecta a outras, desde a NYU até a Atlantic Theatre Company (como substituta de Kerry Condon em “The Cripple of Inishman” de Martin McDonagh), até assinar com um agente, até “Martha Marcy May Marlene”, o Sundance estréia que a colocou no mapa. Olsen se lembra de seus colegas dizendo a ela naquele mesmo fim de semana em Park City que sua vida iria mudar.

“Eu senti como, ‘Vocês estão todos neste globo de neve real de Sundance, e o resto do mundo está fora dele’”, disse ela. “Vidas não mudam assim.”

Doze anos depois, a opinião de Olsen não mudou. Mesmo depois de se tornar uma verdadeira super-heroína da Marvel, ela ainda não sente que um projeto mudou sua vida – e ela não poderia estar mais grata por isso.

“Eu nunca tive aquele momento em que é como – como eles chamam, um brilho? Como ‘Agora, lá está ela!’ Eu nem gosto da quantidade de atenção que tenho agora, mas fazer tudo acontecer de uma vez sem nada para comparar parece realmente desafiador.”

Mesmo como um Vingador, o personagem de Olsen foi facilitado para o MCU, em vez de ganhar notoriedade como muitos de seus colegas de elenco. “Foi assustador dizer sim para fazer um programa de TV com esses personagens e depois colocá-lo em um aplicativo que [ainda] não existia”, disse ela sobre a série Disney+ “WandaVision”. “Não parecia um lugar seguro.”

Quando o programa estreou, Olsen estava morando fora de Londres (“uma pequena cidade bucólica”) – revelou à BBC Radio como Richmond, também conhecido como cenário de “Ted Lasso”. Estava a mundos de distância da blitz de marketing por trás da primeira série Disney+ da Marvel.

“Com ‘WandaVision’, eu me senti como se estivesse em uma bolha”, disse ela. “Até que eu vi um vídeo de um brunch de drag [com Wanda drag] e fiquei tipo, ‘Oh meu Deus, nós conseguimos.’”

Olsen passou muito tempo discutindo se a Feiticeira Escarlate retornará ao MCU, uma questão que optamos por pular durante nossa conversa. Tanto ela quanto o presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, expressaram entusiasmo em trazer a personagem de volta, mas por enquanto Olsen se orgulha de sua trajetória.

“Estou muito orgulhosa do que conseguimos fazer com o personagem – e personagens, como com Visão (Paul Bettany)”, disse ela. “Houve um crescimento que eu não poderia ter previsto.” E graças a “WandaVision”, Olsen disse que se sentiu “supersintonizada” entrando em “Love and Death”, não mais intimidada pelo rigoroso processo de um programa de TV.

“Gosto de estar cansada do trabalho”, disse ela. “Havia algo tão físico em fazer parte de [“WandaVision”] que foi uma grande experiência de aprendizado para o meu corpo entrar em ‘Love and Death’. Eu me senti como uma pequena máquina – eu sabia como mover meu corpo através do espaço de uma maneira diferente”.

Olsen disse que estava “definitivamente na vida de todos” em “Love and Death”, com fome de aprender sobre todos os aspectos da produção (com a bênção de Glatter). “Eu tinha tantas informações o tempo todo e adorei”, lembra ela. “É algo que não consigo me livrar agora.”

Olsen também estrelou e foi produtora executiva da série do Facebook de 2018, “Sorry for Your Loss”, criada por Kit Steinkellner. Olsen disse que a personagem parecia muito mais próxima de si mesma e isso alimentou seu desejo de crescer – junto com aquele instinto olseniano de observar, moer, atuar e se destacar.

E ainda apesar de toda a sua disciplina, Olsen disse que não aspira ser “a melhor”. Ela prefere ganhar perspectiva e oportunidades para aprender. “Não gosto de tentar ser o número um. Eu acho que é uma posição ruim para se estar”, disse ela. “E não é como se você pudesse ser o melhor em atuação porque é subjetivo.”

Como espectadora, Olsen ama o trabalho de Yorgos Lanthimos e canta seus elogios a “Beau is Afraid” de Ari Aster. Ela espera voltar ao teatro em algum momento, algo que os atores americanos agora parecem estar fazendo com a fluidez de seus colegas britânicos. Ela tem uma ideia mais clara do que procurar em colaboradores, principalmente diretores. “Não sei se é algo que sei colocar em palavras, é um ponto de vista”, disse ela. “E é uma questão de gosto… quando as pessoas têm escolhas estéticas muito claras.”

Olsen admite que odeia os aspectos performativos da imprensa. Significa acordar cedo, cabelo e maquiagem, sessões de fotos – mas ela adora falar sobre projetos e processos, entrar no mato de sua própria criatividade. O trabalho é sua coisa favorita. Quando pergunto como ela se vê daqui a cinco anos, a resposta abrange todo o trabalho que espera fazer, os personagens indeléveis que interpretará e o sucesso implícito – mesmo que ela não esteja no topo.

“Provavelmente sentada em um sofá, conversando com um jornalista”, disse ela com outra risada.

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